Cinderella (2021) - Movie Review

CINDERELLA

TAHUN: 2021

PENGARAH: Kay Cannon

LAKON LAYAR: Kay Cannon

PELAKON: Camila Cabello, Idina Menzel, Minnie Driver, Nicholas Galitzine, Billy Porter, Pierce Brosnan

GENRE: Muzikal, Komedi

BAHASA: Bahasa Inggeris (US)

DURASI: 113 minit

Adaptasi 'live-action' Cinderella kali ini mendapat nafas baharu dari Sony Pictures dan Amazon Studios dengan memfokuskan jalan cerita yang sedikit berbeza. Cinderella (Camilla Cabello) seorang wanita yang mempunyai impian untuk membuka butik pakaiannya tersendiri terpaksa mendapat rintangan dari ibu tirinya (Idina Menzel) yang mahukan Cinderella berkahwin. Prince Robert (Nicholas Galitzine), pewaris takhta kerajaan milik King Rowan (Pierce Brosnan) pula berkonflik kerana tidak berminat untuk mewarisi takhta. Takdir menemukan Cinderella dan Prince Robert sekaligus membuatkan Prince Robert nekad untuk bersama dengan Cinderella dan meminta ayahnya supaya diadakan upacara menari untuk mencari calon jodoh. Cinderella juga ingin menggunakan upacara menari itu untuk mempromosi busana rekaannya.

Ceritera Cinderella bukanlah satu kisah yang kita tidak biasa dengar. Ianya malahan adalah antara kisah dongeng yang popular lebih-lebih lagi melalui animasi yang dibikin oleh Disney dahulu. Tetapi Cinderella versi Amazon kali ini dipenuhi pula dengan agenda 'woke' sekaligus mengubah sedikit kisah Cinderella ini. Cinderella kini ditunjukkan sebagai seorang wanita yang mempunyai cita-cita untuk menjadi ahli perniagaan, ibu dan kakak tirinya juga tidak mempunyai hasad dengki yang mendalam seperti adaptasi sebelum ini.

Isu paling ketara yang cuba dibawakan dalam filem ini adalah tentang 'women empowerment' yang menyelubungi hampir semua watak wanita dalam filem ini. Tidak cukup dengan itu, di tambah pula satu watak baharu iaitu Princess Gwen (Tallulah Greive), adik kepada Prince Robert. Watak Princess Gwen ini sekadar muncul untuk menunjukkan wanita juga boleh menjadi seorang ketua negara dan menjadi pewaris takhta.

Sebenarnya aku tiada sebarang masalah untuk sebarang isu politikal diketengahkan. Tetapi bila agenda sebegini digunakan dalam naskhah lama dan dimomokkan secara melebih-lebih, ianya sedikit sebanyak mencacatkan jalan cerita. Tak cukup dengan itu, premis dan latar belakang yang diketengahkan dalam filem ini mengingatkan aku kepada filem Ella Enchanted (2004) yang banyak menggunakan elemen zaman moden di dalam zaman 'medieval' England. Bayangkan dalam bengkel menjahit Cinderella pun ada mesin jahit Singer yang klasik tu.

Nasib baik jugalah salah satu kelemahan aku untuk rasa terhibur dengan sesebuah filem itu adalah elemen muzikal yang disampaikan. Filem ini menggunakan banyak lagu-lagu zaman sekarang seperti lagu Somebody To Love, Material Girl, Perfect, Am I Wrong dan Let's Get Loud sebagai lagu penutup. Jadi sekurang-kurangnya, boleh jugalah rasa terhibur dengan lagu-lagu yang disampaikan dalam filem ini.

Dan jujur aku katakan ada juga beberapa babak komedi yang aku ketawa. Malahan Camilla Cabello juga membawa watak 'Cinderella with attitude' yang adakala nampak lucu. Tetapi selebihnya, filem ini hanyalah dijadikan sebagai satu contoh sekiranya karya klasik di tambahkan agenda 'woke' lalu cuba dipaksa-suap kepada penonton.

Filem ini boleh ditonton di Amazon Prime Video.

"Saying “love” and showing love are two very different things."

#Cinderella

#HadyMovieReview

#HadyTVSeriesReview

#HDABDHMD

#AmazonStudios

#AmazonOriginals

#PrimeVideo

Read More

FATE: A WINX SAGA - MUSIM PERTAMA (2021)

TAHUN: 2021

JUMLAH MUSIM: 1

JUMLAH EPISOD: 6 Episod

CIPTAAN: Brian Young

PELAKON: Abigail Cowen, Hannah van der Westhuysen, Precious Mustapha, Eliot Salt, Elisha Applebaum, Danny Griffin, Sadie Soverall, Freddie Thorp

GENRE: Drama Remaja, Fantasi

BAHASA: Bahasa Inggeris (US)

DURASI: 47 - 53 minit setiap episod

SUMBER TONTONAN: Netflix

Bloom (Abigail Cowen) merupakan seorang pari-pari api, mendaftarkan diri ke Alfea College For Fairies, sebuah sekolah khas untuk pari-pari mempelajari dan mengembangkan kuasa mereka. Di situ, Bloom berkawan dengan Aisha (Precious Mustapha) pari-pari air, Musa (Elisha Applebaum) pari-pari minda, Terra (Eliot Salt) pari-pari tanah dan Stella (Hannah van der Westhuysen) pari-pari cahaya. Bloom juga ingin membongkar rahsia sejarah asal-usulnya yang cuba diselindungi oleh pengetua sekolah tersebut, Farah Dowling (Eve Best). Mereka juga bersama-sama cuba untuk menghadapi ancaman dari The Burned One yang disangkakan telah pupus sewaktu Bloom dilahirkan.

Siri TV ini merupakan adaptasi 'live action' animasi Winx Club yang terkenal. Adaptasi animasi kanak-kanak ke siri 'live action' remaja yang lebih gelap dan serius ini seakan sama seperti apa yang dilakukan Riverdale dan The Chilling Adventures of Sabrina. Mungkin ianya sebuah trend baru, walaupun ada juga beberapa rungutan dari peminat setia animasi ini.

Perkara paling ketara sekali perbezaan antara siri TV dan animasi Winx Club adalah kekurangan elemen 'magis' yang disampaikan. Keseluruhan tema dan konsep dalam siri TV ini terlalu 'generic' dan tiada bezanya dengan cerita cinta remaja yang sering dipaparkan. Dan pada episod awal juga lagi dah ada penjelasan kenapa pari-pari ini semua tiada sayap, tidak seperti animasi. Ini kononnya untuk terus memberitahu peminat, tak payah lah berharap siri tv ni akan sama macam animasi yang menjadi kenangan kanak-kanak kita.

Watak utama siri ini, Bloom juga disampaikan tidak berapa kuat dengan cerita yang dipaparkan. Ada ketikanya hubungan watak utama dengan watak-watak sampingan tidak kelihatan berhubung, tetapi tidak semena-mena mereka menjadi akrab pula. Naik turun hubungan antara mereka ini sedikit sebanyak menjenjaskan penceritaan. Tetapi konflik untuk menunjukkan siapa watak jahat dan siapa watak baik memberikan perasaan berbolak balik pada penonton untuk meneka objektif sebenar plot siri ini.

Tidak dilupa juga plot twist yang bertubi-tubi dihidangkan pada episod-episod terakhir, tetapi twist sebegini lebih kepada menjadi sebuah mekanism untuk menjadikan siri ini lebih menarik dan untuk mengelakkan penonton berasa bosan dengan kisah drama remaja yang telah banyak kali disuapkan kepada kita. Sekalipun begitu, siri ini tetap mampu menghiburkan penonton dan seperti yang diperkatakan tadi, sekurang-kurangnya plot twist yang dipaparkan itu mampu memberi fokus sebenar pada jalan cerita.

"So presumptuous. You must be a fairy."

RATING: 3.5/5

#HadyTVSeriesReview

#HadyMovieReview

#HDABDHMD

#FateAWinxSaga

#Netflix

Read More

WHISPER OF THE HEART (1995)

 

TAHUN: 1995

PENGARAH: Yoshifumi Kondō

LAKON LAYAR: Hayao Miyazaki

PELAKON: Yōko Honna, Issei Takahashi, Shigeru Tsuyuguchi, Keiju Kobayashi

GENRE: Anime, Drama, Romantis

BAHASA: Bahasa Jepun

DURASI: 111 minit

SUMBER TONTONAN: Netflix

Shizuku Tsukishima (Yōko Honna) merupakan seorang murid sekolah menengah yang juga seorang ulat buku dan penulis yang kreatif. Pada satu hari, Shizuku perasan setiap buku yang dibacanya di perpustakaan pasti ada nama Seiji Amasawa dalam kad perpustakaan. Perkara ini membuatkan Shizuku keliru dan mula mencari siapa Seiji Amasawa. Sehinggalah Shizuku terserempak dengan sebuah kedai antik milik orang tua bernama Shiro Nishi yang juga merupakan datuk kepada Seiji. Dari situ Shizuku dan Seiji mula berkawan dan perasaan mula terjalin. Tetapi Seiji ingin ke Italy untuk mempelajari seni penciptaan violin. Shizuku yang mengagumi cita-cita Seiji juga berjanji untuk fokus pada bakatnya dalam penulisan kreatif.

Whisper of the Heart merupakan sebuah filem anime klasik dari produksi anime terkenal, Studio Ghibli. Sesiapa yang meminati anime-anime dari studio ini pasti akan berasa sangat dekat dengan anime ini. Seperti biasa Hayao Miyazaki mengangkat seorang kanak-kanak perempuan menjadi watak utama untuk filem ini. Menonton filem ini memang boleh nampak tema awal yang cuba disampaikan yang akan menjadi templat filem-filem Hayao Miyazaki selepas itu.

Penceritaan anime kali ini menunjukkan bagaimana sebuah percintaan itu mampu memberikan motivasi dalam mencapai cita-cita melalui bakat yang sedia ada. Banyak simbol-simbol yang ditunjukkan dalam filem ini refleks kepada perkembangan watak Shizuku untuk terus menjadi seorang penulis yang kreatif. Begitu juga persekitaran suasana filem yang dipenuhi dengan watak-watak sampingan menarik terutamanya kucing bernama Moon/Muta.

Walaupun anime kali ini lebih dekat dengan realiti dan merupakan sebuah anime yang berkonsepkan 'coming-of-age drama', tetapi masih lagi ingin memberikan secebis babak fantasi antara Shizuku dan watak kucing The Baron. Watak ini kemudiannya nanti diberikan sebuah filem spin-off, The Cat Returns. Cuma untuk filem kali ini ianya menjadi sebuah 'plot device' bagi kisah Shiro Nishi yang menyayat hati.

Sekali lagi perasaan menenangkan dapat dirasai setiap kali menonton filem dari Studio Ghibli ini. Plot yang berjalan dengan cukup lancar dan santai dari awal sehingga bertemu dengan pertengahan dan pengakhiran yang bergabung dengan cukup sempurna. Tentunya mesej yang ingin disampaikan dalam filem ini mampu memberikan perspektif dan motivasi yang baru kepada penonton.

"Country road...

Kono michi...Zutto...Yukeba

Ano machi ni...Tsuzuiteru...Ki ga suru

Country road..."

RATING: 4/5

#HadyMovieReview

#HDABDHMD

#WhisperoftheHeart

#Netflix

#StudioGhibli

#HayaoMiyazaki

Read More

Soul (2020) - Ulasan Filem

Joe Gardner (Jamie Foxx) seorang guru muzik, mendapat peluang untuk menjadi pemain piano di dalam jazz band Dorothea Williams (Angella Basset). Ianya merupakan impian yang paling dinanti-nantikan Joe selepas kariernya sebagai pemain piano jazz tidak berapa berjaya. Tetapi malangnya sebelum Joe sempat melaksanakan impiannya, roh dan jasadnya terpisah akibat kemalangan tak dapat dielak. Joe memulakan pengembaraannya di alam roh dan menuju ke Great Beyond. Menariknya lagi, Joe tidak bersedia untuk ke Great Beyond, lalu beliau mula berkenalan dengan 22 (Tina Fey), roh yang sudah lama berada di alam Great Before dan mereka merancang untuk mengembalikan roh Joe ke dunia.

Pixar sekali lagi menghasilkan sebuah filem yang sarat dengan filosofi tentang kehidupan. Kali ini ianya menjangkau lebih jauh lagi dengan menggunakan medium 'roh' dan 'jiwa' sebagai teras utama. Sekalipun perkara sebegini sebenarnya tidak dapat dijangka dek akal, tetapi Pixar dan pengarah filem ini, Pete Docter cuba menterjemahkan dunia Great Beyond dan Great Before dengan se-kreatif mungkin. Kreativiti dalam menggunakan animasi sebagai eskapism dunia roh merupakan perkara yang menarik dalam filem ini.

Animasi yang dibawakan kali ini berbeza dengan animasi-animasi Pixar sebelum ini. Di dunia di bumi, kita ditunjukkan dengan manusia-manusia 'CG animated' yang memang nampak 'animasi', tetapi anehnya ianya terasa 'real'. Suasana sekeliling dan tekstur pada animasi yang dipaparkan sangat mengagumkan. Begitu juga dengan lakonan dari watak-watak animasi ini yang dijayakan dengan pelakon-pelakon suara yang cukup cemerlang. Jamie Foxx dan Tina Fey menjadi dua entiti berbeza karakteristik tetapi dinamik yang ditunjukkan oleh dua pelakon ini memberikan impak kepada jalan cerita filem ini.

Berbalik pada konsep penceritaan, walaupun konsep ini kelihatan berat dan mendalam untuk disampaikan kerana menggunakan elemen alam sebelum hidup dan alam selepas mati, ianya dengan bijaknya diadaptasi dengan semudah dan seringan mungkin. Masih ada lagi komedi-komedi diselitkan, dan jika diperhatikan, ianya seakan filem 'spritual buddy road trip movie' antara watak Joe dan 22. Dan dengan mesej-mesej yang sarat dipaparkan membuatkan filem ini mempunyai keseimbangan antara isu psikologi yang serius dan babak yang santai.

Tidak dilupakan juga muzik jazz yang dibawakan dalam filem ini yang menunjukkan impian Joe Gardner dalam kehidupannya. Ianya mempersoalkan tentang adakah impian kita itu adalah tujuan sebenar kita untuk hidup di dunia ini. Seringkali kita melihat filem yang menunjukkan watak yang berjaya mencapai impian, tetapi tidak semua di dunia ini mampu untuk mencapai impian mereka, jadi adakah mereka tidak ada tujuan di dunia ini? Pengakhiran filem ini akan memberi jawapan dan ianya sungguh memuaskan. Pujian diberikan kepada barisan penulis lakon layar filem ini yang memberikan sebuah filem kerohanian yang penuh dengan nilai dan mesej yang bermanfaat.

“I heard this story about a fish, he swims up to an older fish and says: ‘I’m trying to find this thing they call the ocean.’ ‘The ocean?’ the older fish says, ‘that’s what you’re in right now.’ ‘This’, says the young fish, ‘this is water. What I want is the ocean!’” - Dorrothea Williams

Rating: 4/5

#Soul

#Disney

#Pixar

#HadyMovieReview

#HDABDHMD

Read More

Wonder Woman 1984 (2020) - Ulasan Filem

Diana Prince (Gal Gadot) kembali pada tahun 1984 setelah berdekad meninggalkan Perang Dunia Pertama dari filem pertamanya. Kali ini pada zaman 80-an yang penuh dengan 'pop culture' yang menggamit kenangan. Tetapi kali ini Diana bertemu dengan konflik baharu yang menyelebungi sejenis batu 'Dreamstone' yang mampu menunaikan apa sahaja hajat manusia. Steve Trevor (Chris Pine), kekasih Diana yang mati ketika Perang Dunia Pertama, hidup kembali hasil dari hajat hati Diana. Manakala rakannya, Barbara Minnerva (Kristen Wiig) menjadi seorang yang berkuasa dan menawan seperti Diana. Konflik juga muncul apabila seorang ahli niaga, Maxwell Lord (Pedro Pascal), ingin menggunakan Dreamstone atas tujuan jahat.

Perkara paling utama yang boleh dipuji untuk filem Wonder Woman kali ini adalah bagaimana pengarah dan penulis lakon layar, Patty Jenkins menggunakan sebaik mungkin medium filem buku komik dan elemen-elemen komik dalam filem ini. Audiens tidak perlu memikirkan perkara-perkara yang tidak logik kerana filem ini sebolehnya menggunakan elemen fantasi diadaptasi ke dunia moden 80-an. Elemen fantasi dan komikal ini juga memberikan satu mesej yang cukup jelas terutama lagi dengan dunia realiti sekarang.

Ada banyak elemen-elemen komik yang dipaparkan mampu menarik perhatian audiens, lebih-lebih lagi yang membabitkan kuasa Wonder Woman. Filem ini tidak takut untuk memanipulasi kuasa Diana ini ke layar perak dan apa yang menariknya, tema 80-an itu sangat sesuai dengan elemen sebegini. Mungkin ada yang kata ianya 'corny' dan 'cheezy', tetapi elemen sebegitu kadang-kadang memberikan satu kepuasan dalam filem buku komik sebegini.

Pedro Pascal sekali lagi menunjukkan kebolehannya sebagai seorang pelakon yang sangat berkaliber. Sekalipun begitu, watak ini terlalu kecil untuk dimainkan oleh pelakon berbakat besar ini. Perkembangan watak yang ditunjukkan dari awal filem bertemu pengakhiran yang agak suam-suam kuku. Perihal sama juga terhadap watak Barbara Minnerva lakonan Kristen Wiig. Tidak boleh disangkal lagi kebolehan Kristen dalam menjayakan watak 'supervillain' Cheetah ini, tapi sayangnya ianya dibazirkan begitu sahaja, malahan evolusi Barbara kepada Cheetah juga tidak diperhalusi dengan baik.

Pujian juga harus diberikan kepada Gal Gadot yang mempunyai lakonan yang jauh lebih bagus dari filem-filemnya sebelum ini. Kali ini Gal mampu menunjukkan emosi-emosi yang lebih mendalam untuk diselami penonton. Hubungannya dengan Steve Trevor semakin dapat dirasai berbanding filem yang pertama. Tidak dinafikan Gal adalah tulang belakang filem ini, dan ternyata telah menjadi sebuah ikon yang mampu diminati ramai.

Antara perkara yang sedikit mengecewakan dalam filem ini adalah aksi dan babak pengakhirannya. Jika diikutkan, sebuah jalan cerita yang komikal sememangnya tidak logik, tetapi kita tidak boleh mengelak dari timbulnya persoalan demi persoalan sepanjang penontonan. Aksi yang dipaparkan pula ada yang cukup menarik, tetapi sebaliknya pada babak pertarungan akhir antara Wonder Woman dan Cheetah. Tak tahu lah kenapa DC dan WB suka benar dengan tona gelap pada babak perlawanan akhir menyukarkan sedikit untuk mendapat pengalaman penontonan yang memuaskan. Apa pun, filem ini masih lagi sebuah filem yang seronok untuk ditonton seisi keluarga kerana mesej yang ingin disampaikan itu sangat jelas.

"I need to find a way to touch them all at the same time!" - Maxwell Lord

Sumber tontonan: Panggung Wayang

Rating Hady: 3.5/5

#WonderWoman1984

#WW84

#DCEU

#HadyMovieReview

#HDABDHMD

Read More

The Lord of the Rings (2001-2003) - Ulasan Siri Filem

Francais filem epik fantasi ini mempunyai sebanyak 3 filem, The Fellowship of the Ring (2001), The Two Towers (2002) dan The Return of the King (2003). Ketiga-tiga filem ini berjaya dari segi komersial dan kritikal. Ianya merupakan sebuah fenomena dari novel hasil nukilan penulis hebat, J.R.R. Tolkien dan diarahkan oleh pengarah bervisi tinggi, Peter Jackson. Francais ini secara langsung menjadi antara francais fantasi yang terbaik pernah dihasilkan. Kejayaan francais ini mengizinkan Peter Jackson untuk membikin siri prekuelnya pula iaitu francais The Hobbit (2012-2014).

Berikut adalah beberapa info menarik tentang francais ini:

1) Ketiga-tiga filem ini dibikin secara sekaligus dengan bajet sebanyak USD281 Juta.

2) Francais ini berjaya mengutip secara total USD2.981 Billion.

3) Jumlah durasi ketiga-tiga filem bagi edisi panggung wayang adalah sepanjang 9 jam 18 minit. Manakala untuk edisi 'extended' pula sepanjang 11 jam 26 minit.

4) Kesemua filem ini mendapat rating 90% ke atas dari Rotten Tomatoes dan A ke atas dari Cinemascore.

5) Ketiga-tiga filem ini berjaya mendapat sebanyak 30 pencalonan dari Academy Awards (Oscar) dan berjaya memenangi sebanyak 17 anugerah.

6) Filem The Return of the King sahaja telah mendapat sebanyak 11 pencalonan di Oscar dan telah memenangi kesemua pencalonan tersebut termasuklah Best Picture dan Best Director.

7) Ini menjadikan The Return of the King antara filem 'blockbuster' yang berjaya memenangi anugerah Best Picture di Oscar.

______________________________________________________________________

Tidak dinafikan, francais The Lord of the Rings ini antara francais fantasi yang paling diminati ramai. Walaupun sudah hampir 20 tahun ditayangkan di panggung wayang, filem-filem dari francais ini masih lagi mendapat tempat di kalangan peminat filem dan masih mempunyai pengikutnya tersendiri. Apa yang paling boleh dipuji berkenaan francais ini adalah kesan khasnya yang sehingga kini kelihatan sangat luar biasa. Karakter CGI seperti Gollum mempunyai kesan khas yang paling menakjubkan, pujian kepada pelakon Andy Serkis juga dalam menjayakan 'motion capture' untuk karakter ini.

Francais ini juga kaya dengan watak-watak yang pelbagai seperti Gandalf si ahli sihir, Frodo, Sam, Merry dan Pippin si Hobbit yang licik, Legolas, Galadriel, Arwen dan Elrond si orang bunian, Gimli si orang kerdil dan juga watak-watak manusia lain seperti Aragorn, Boromir, Faramir dan Eowyn. Ramai pelakon-pelakon hebat yang menjayakan watak-watak ini seperti Ian McKellen, Elijah Wood, Viggo Mortensen, Liv Tyler, Orlando Bloom, Hugo Weaving, Cate Blanchett, Sean Bean, Karl Urban, Christopher Lee dan ramai lagi.

Walaupun plot utama filem ini adalah berkisarkan misiFrodo Baggins dan Samwise Gamgee bersama rakan-rakan mereka untuk memusnahkan 'The One Ring' di Mordor, tetapi filem-filem ini kaya dengan subplot-subplot yang menarik. Contohnya tentang Aragorn dan hubungannya dengan Arwen serta pergelutannya dengan dirinya yang sebenar sebagai pewaris takhta Gondor, kisah persahabatan luar biasa antara Legolas dan Gimli, kekuasaan seorang wanita bernama Eowyn yang berjaya menumpaskan Nazgul yang dahsyat, persahabatan Sam dan Frodo serta Merry dan Pippin serta banyak lagi subplot yang menggerakkan keseluruhan francais ini.

Dunia Middle-Earth yang dipaparkan juga sebenarnya terlalu banyak boleh dirungkaikan, didalam trilogi ini mungkin akan mengelirukan sedikit penonton kerana tidak diperjelaskan dengan begitu terperinci kisah-kisah disebalik dunia ini. Malahan didalam filem prequel, The Hobbit juga tidak mampu untuk menceritakan kesemuanya tentang dunia ciptaan Tolkien ini. Sekalipun begitu, tidak mencacatkan pengalaman tontonan kita sepanjang filem ini berlangsung. Filem-filem ini juga mempunyai nilai tontonan semula yang sangat tinggi dan menjadikan penontonan secara marathon lebih seronok.

Walaupun telah ditonton berkali-kali, perasaan teruja tetap muncul terutama pada babak-babak yang mudah diingati. Babak ketika Aragorn dan yang lain-lain memberikan tunduk hormat kepada Frodo, Sam, Merry dan Pippin memberikan kesan yang paling mendalam sekali sepanjang penontonan. Pengakhiran filem ini juga sekaligus menimbulkan rasa kelam dan sedih kepada sesiapa yang betul-betul menghayati perjalanan cerita francais ini. The Lord of the Rings kekal sebagai antara francais epik fantasi terhebat untuk abad ini.

"I can't carry it for you, but I can carry you!" - Samwise Gamgee

Rating Peribadi:

The Fellowship of the Ring: 5/5

The Two Towers: 4.5/5

The Return of the King: 5/5

#TheLordoftheRings #LOTR #HadyMovieReview #HDABDHMD

Read More

Harry Potter (2001-2011) - Ulasan Siri Filem

Francais Harry Potter yang dicipta penulis novel J.K. Rowling merupakan antara francais filem paling berjaya setaraf dengan francais Marvel Cinematic Universe (MCU), Star Wars dan Lord of the Rings. Harry Potter mempunyai peminat yang sangat ramai semenjak buku pertamanya dikeluarkan pada tahun 1997. Francais filem yang memfokuskan demografik kanak-kanak dan 'young adult' ini mendapat tempat dikalangan peminat seluruh dunia dan menjadi antara budaya popular di zaman kini.

Berikut adalah antara info tentang kehebatan francais filem ini:

- Francais ini telah mengumpul sebanyak USD7.7 Billion seluruh dunia dengan bajet terkumpul sebanyak USD1.155 Billion.

- Ini menjadikan francais ini berada di tempat ketiga sebagai siri filem dengan kutipan tertinggi di belakang siri filem MCU dan Star Wars.

- Filem Harry Potter & the Deathly Hallows Part 2 mendapat tempat ke-13 dalam senarai filem kutipan tinggi di dunia.

- Kesemua filem Harry Potter mendapat rating 'fresh' dari Rotten Tomatoes dengan peratusan atas 70%.

- Kesemua filem ini juga mendapat 'score' A ke atas dari Cinemascore.

- Ini menjadikan francais Harry Potter antara francais yang mendapat pengiktirafan dari sudut 'critically' dan 'commercially'.

- Sekalipun mendapat pengiktirafan tersebut, francais ini tidak pernah memenangi sebarang anugerah di Academy Awards (Oscar), tetapi masih mendapat 12 pencalonan.

- Francais ini kemudian diluaskan lagi dengan kemunculan filem prequel, Fantastic Beasts and Where To Find Them sekaligus mewujudkan dunia Wizarding World.

_______________________________________________________________________________

Apa yang menarik tentang francais ini adalah ianya melalui proses evolusi yang mendadak dari filem pertama hingga terakhir. Kebanyakkan audiens dan peminat filem ini juga membesar bersama-sama dan melalui satu pengalaman sinematik yang jarang didapati. Tidak seperti francais Lord of the Rings, francais Harry Potter kelihatan sangat berbeza antara satu sama lain kerana menggunakan pengarah yang berbeza-beza. Manakala LotR menggunakan pengarah yang sama dan proses produksinya dilakukan serentak.

Francais ini telah diarahkan oleh sebanyak 4 orang pengarah secara keseluruhan iaitu Chris Columbus, Alfonso Cuaron, Mike Newell dan David Yates. Menurut pendapat aku, filem Harry Potter and the Prisoner of Azkaban adalah sebuah filem yang menunjukkan identiti pengarah filem tersebut, Alfonso Cuaron. Beliau membikin filem itu sebagai sebuah filem ala 'stand alone' dengan menggunakan babak-babak dan sekuens yang lucu tetapi ada elemen 'gothic' sedikit. Dalam filem itu jugalah bermulanya tema 'dark and gritty' yang mengubah lanskap francais ini.

Tetapi tak boleh dinafikan antara pengarah-pengarah ini, Chris Columbus adalah yang paling berjaya menterjemahkan novel ke layar perak dengan berjaya. Filem Harry Potter and the Chamber of Secrets mendapat pujian yang tinggi dengan adaptasi dari novel yang cukup bagus. Mike Newell pula menghadapi sedikit kesukaran untuk filem Harry Potter and the Goblet of Fire apabila ingin mengadaptasi novel dengan jumlah halaman buku yang sangat tinggi jika dibandingkan dengan tiga novel sebelumnya. Itulah sebabnya jika dilihatkan hubung-kait antara filem keempat dengan filem kelima iaitu Harry Potter and the Order of Phoenix kelihatan agak longgar. Banyak info-info tidak dapat dimasukkan dalam filem keempat dan menjadikan filem kelima nampak goyah dengan plot penceritaan.

Manakala filem keenam pula iaitu Harry Potter and the Half-Blood Prince memang seronok ditonton, tetapi sayangnya dibazirkan dengan info-info yang kurang berguna dan mengenepikan info yang kritikal untuk filem Harry Potter and the Deathly Hallows. David Yates merupakan pengarah filem Harry Potter paling aku kurang gemar atas sebab adaptasi yang tidak begitu konkrit. Ada sesetengah babak dalam filem keenam yang boleh digantikan dengan babak yang lebih berguna supaya kesinambungan untuk filem ketujuh akan lebih difahami.

Sekalipun terdapat pendapat yang bercampur aduk dikalangan pembaca novel, tetap tidak dinafikan francais Harry Potter ini masih mendapat tempat dan sambutan yang memberangsangkan. Malahan J.K. Rowling sendiri bersetuju sekiranya ada beberapa perkara yang diubah untuk mendapatkan kesesuaian filem. Francais ini juga sangat popular dikalangan bukan pembaca novel dan ini antara salah satu sebab kenapa francais ini cukup popular. Sebut sahaja nama Harry Potter, Ron Weasley, Hermione Granger, Hogwarts, Draco Malfoy, Dumbledore, Snape, pasti ramai yang akan kenal.

Agak sedih juga bila francais ini tamat pada tahun 2011, tetapi dengan pengalaman dan perjalanan yang menarik sepanjang francais, membuatkan kita tidak teragak-agak untuk melakukan marathon francais ini sesekali. Harry Potter sehingga kini kekal sebagai antara francais filem yang berjaya.

Rating Peribadi:

Harry Potter and the Sorcerer's Stone - 4/5

Harry Potter and the Chamber of Secret - 4.5/5

Harry Potter and the Prisoner of Azkaban - 5/5

Harry Potter and the Goblet of Fire - 3.5/5

Harry Potter and the Order of Phoenix - 3.5/5

Harry Potter and the Half-Blood Prince - 4/5

Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1 - 4.5/5

Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2 - 5/5

#HarryPotter #HadyMovieReview #HDABDHMD

Read More

Shadowplay (2019) - Ulasan Filem

Anton Shaw (Tony Eusoff), seorang penyiasat persendirian telah menerima sebuah kes kehilangan individu bernama Lamya (Julia Hartmans). Tetapi tidak disangka Anton, dalam penyiasatannya mencari Lamya sedikit sebanyak menghubungkannya dengan masa silamnya yang penuh traumatik. Anton terperangkap antara mimpi dan realiti apabila semakin dalam beliau menggali tentang misteri yang menyelubungi kes ini. Perjalanan Anton semakin jauh dari realiti apabila beliau berhadapan dengan syaitan yang menghantuinya sejak kecil lagi. Anton semakin bergelut dan lemas dalam mimpi dan cuba untuk menggapai realiti yang semakin hilang.

Baiklah, perkara pertama yang aku sangat puji tentang filem ini adalah sinematografi dan 'color grading'. Sejujurnya aku suka dengan konsep noir menggunakan 'color grading' merah, biru dan ungu seperti yang dipaparkan dalam filem ini. Ianya memberi satu implementasi yang indah dalam menceritakan sebuah cerita dengan genre noir yang moden. Sinematografi yang memaparkan bandaraya Kuala Lumpur yang 'gelap' dan 'underground' ini juga sekaligus mengubah perspektif aku tentang bagaimana KL yang kita biasa lihat mampu berubah secara total dengan menjadi bandaraya noir yang cukup 'raw'.

Sehingga sekarang aku masih cuba menghadam bagaimana pengarah Tony Pietra Arjuna berjaya mewujudkan KL yang dipaparkan dalam filem ini dengan sangat berjaya. Ini membuktikan bahawa Malaysia juga mampu membawa genre noir ini dengan menggunakan lokasi tempatan dan hanya berbekalkan sinematogragi dan 'color grading' yang cantik.

Dari segi lakonan pula, ada sesetengah babak membuatkan aku sedikit 'cringe' dengan lakonan yang sangat kayu. Hinggakan membuatkan aku tertanya mengapa lakonan dari pelakon-pelakon hebat ini sangat teruk, mungkinkah sebab dialog-dialognya banyak yang menggunakan Bahasa Inggeris? Tetapi bila plot mula berjalan, barulah aku sedar mengapa lakonan mereka sebegitu. Ada sebab yang berkait rapat dengan simbolism dalam plot tersebut yang membolehkan lakonan mereka menjadi kayu.

Filem ini bukan sebuah filem 'mainstream' yang kena dengan selera setiap penonton. Ini sebuah filem yang penuh dengan maksud tersirat dan akan memeningkan kepala sesiapa yang menonton. Banyak persoalan yang timbul apabila menonton filem ini. Tetapi untuk filem lokal, ianya berjaya menembusi tembok tipikaliti yang sering dipaparkan oleh filem-filem lokal yang lain. Ianya sebuah filem noir penyiasatan yang diadunkan dengan elemen-elemen paranormal yang cukup indah.

Sekalipun begitu, masih banyak lagi yang boleh diperbaiki dan diperhalusi untuk membolehkan filem ini mempunyai sebuah plot yang lebih menarik. Secara keseluruhannya ianya sebuah filem yang terasa sangat peribadi oleh pengarah dan cuba untuk memberi satu perspektif baru kepada audiens supaya berfikir sepanjang penontonan.

Rating Peribadi: 3.5/5

Terima kasih kepada pihak

Horizon Film Entertainment

yang telah menaja review ini dengan memberi peluang aku untuk menonton filem ini di Vimeo.

Shadowplay boleh ditonton di laman web Vimeo:

https://vimeo.com/ondemand/shadowplaymovie?autoplay=1

#Shadowplay #HadyMovieReview #HDABDHMD #HorizonFilmEntertainment

Read More